Frydkonference
FRYD - FRYD - FRYD
Fuld gas på kunst, fællesskab, oplevelser, erfaringsdeling, tro og liv.
FRYD
Konference for kristne der er optaget af kunst og kunstneriske udtryk.
FRYD d. 27.9.25 på Jakobskolen i Aarhus.
Siden her opdateres løbende, da vi finder endnu flere spændende mennesker at præsentere jer for.
Pris
Konferencepris: 300 kr. og for studerende: 200 kr.
Der kan tilkøbes fuld forplejning for 150 kr.
Billet til aftenprogrammet: 100 kr.
Tilmeldingen her fra siden er nu lukket, men du er velkommen til at dukke op.
Du kan købe billet i døren, men du må selv sørge for mad.
Program for FRYD 2025
| 09.30 - 10.00: | Ankomst Kaffe/the rundstykker Hilse, snakke, hygge | |
| 10.00 - 10.30: | Velkomst ved Helle Viftrup | |
| 10.30 - 12.20: | Workshop | |
| 12.30 - 13.30: | Frokost i interessegrupper | |
| 13.30 - 14.00 | Intermezzo | |
| 14.00 - 16.15 | Workshop m. kort kaffepause | |
| 16.15 - 17.30: | Kortere oplæg Demonstrationer Lydprøver Tid til at netværke Udstilling | |
| 17.45 - 18.30: | Aftensmad | |
| 18.30 - 21.00: | Sceneoptræden incl. kaffepause Tak for i år | |
Medvirkende
Medvirkende med seminarer formiddag
Anne-Cathrine Riebnitzsky er forfatter og sprogofficer
Hun er forfatter til 9 bøger, modtager af div. litterære priser, foredragsholder.
Workshop:
Skriveøvelser og gode råd til livet som forfatter
Kurset er til dig, der gerne vil skrive en roman, en novelle eller dine erindringer
Dina Schifter Pedersen er uddannet billedkunstner med speciale i keramik
Hun er selvstændig kunstner, keramiker og underviser.
Workshop:
Vild ler
Her skal vi med en legende tilgang undersøge opgravet ler i en kombination med andre materialer så som papir, gips, tekstil og organisk materiale.
Mikkel Kaastrup-Mathew er uddannet skuespiller.
Han arbejdede på de største danske teatre fra 2010-2017. Fra 2017-2020 var han kunsterisk leder i ARKcph.
I 2021 startede han sin egen virksomhed, som udruster erhvervslivets ledere i at tackle deres nervøsitet forud for et afgørende møde, en nødvendig samtale, et vigtigt pitch eller en stor præsentation.
Workshop:
Mellem verdener - kreativ integritet
Hvad vil det sige at leve og arbejde i spændingen mellem denne verden og Guds rige? Som skuespiller faciliterer jeg vores undersøgelse i, hvordan tro formidles autentisk i gudstjeneste og hverdagsliv.
Min metode udspringer af skuespillerens arbejde med at analysere og portrættere mennesker i et hav af roller.
Laura er lyddesigner for LEGO og har tidligere arbejdet med offentlig lydkunst i Aarhus Kommune.
Karla udvikler undervisning for ordblinde og beskæftiger sig med fotografi ved siden af.
Workshop:
Affirmationer
Sammen skal vi kreativt og fotografisk fortolke og udtrykke en række bibelvers, der sætter ord på hvad vi er i stand til som mennesker.
Erik har undervist i tegning og akvarel på Haslev udvidede højskole og har været sognepræst.
Nu maler han nordisk landskabsmaleri og har udstillet på Kunstnernes Forårsudstilling og Johannes Larsen-museet.
Workshop:
Figur og symbol i akvarel
Vi arbejder med at forenkle figurer og symboler, måske fra din yndlings-bibelhistorie. Vi leder efter et hurtigt og virkningsfuldt udtryk i akvarel.
Mads Houe er solistuddannet på Det Jyske Musikkonservatorium i rytmisk bas. Han har udgivet 3 albums i eget navn med Mads Houe & The Quavers og Moderne Messe. I 2023 blev han kåret som ’årets nordjyske jazznavn’ bl.a. pga. Moderne Messe.
Mads brænder efter at lave forkyndende moderne jazz, for at skabe nysgerrighed efter og fornyelse af Guds ord. Han har været engageret på mange forskellige måder som kunstnerisk og kreativ leder inden for Mosaik netværket, men oplever også at dørene åbnes i folkekirkerne.
Han har base i Aalborg, hvor han arbejder ihærdigt med byens jazz og kirkemusikmiljø og underviser på MGK.
Workshop:
Kunstnerisk vokseværk (musik)
Der er intet mere forløsende end at vokse i sine kreative evner som musikkunstner!
Vi er hver især blevet givet et unikt kunstnerisk udtryk, og det vil jeg lære dig at udforske og investere i.
Vær med til et interaktivt foredrag, hvor jeg deler mine succeser og nederlag og inviterer dig ind i processerne bag min sangskrivning, såvel som mine større kunstneriske visioner.
I foredraget vil der indgå fremførelser af værker fra min kommende udgivelser ’Jesus Taler’ i trio format.
Foredragets formål er at inspirere og udfordre dig så du må opleve kunstnerisk vokseværk.
Neil Tye is a British-born, Denmark-based contemporary painter whose abstract works are guided by intuition, movement, and deep emotional resonance. Originally trained in physical theatre, Neil spent years performing and teaching across Europe, as well as countries such as Brazil, Costa Rica, Mexico, and the Philippines before shifting into visual art—bringing with him a lifelong fascination with form, rhythm, and the body in space.
His practice is deeply process-driven. Working from his studio in Vejle, Denmark, Neil approaches each canvas without a fixed concept, letting gestures, mark-making, and colour interaction lead the way. His paintings evolve through improvisation—sometimes sparked by a single shape or colour—and come to life as spontaneous visual narratives that blur the line between abstraction and memory.
Workshop:
Step into the World of Abstract Expressionism
Join British/Danish artist Neil Tye for an inspiring workshop where you’ll be introduced to his unique techniques and expressive approaches to abstract painting.
Together, we will explore fresh ways of creating through prayer, writing, and mark-making, opening up new pathways into artistic expression.
Neil is known for his vibrant, large-scale abstract paintings and immersive performances that weave together visual art and contemporary dance. With exhibitions across Europe, the USA, and South America, his works are represented in private collections worldwide, from Denmark and the UK to Brazil, Australia, and the United States.
This workshop is an opportunity to experiment, play, and connect with your creativity in new and meaningful ways.
Medvirkende med seminarer eftermiddag
Educated at the Desmond Jones school of mime and physical theatre London, The Hilde Holger school of Central European Expressionism, MA in movement theatre from the Middlesex University London.
Neil has over 20 years of experience within mime and physical theatre both as a teacher, instructor, and as a performer.
Workshop:
Mime and Physical theatre workshop
We will cover varying exercises, such as how to keep focus on stage, working with the body in space, finding character through movement, and different improvisation exercises and techniques.
Maria Viftrup er Cand. Design fra Designskolen Kolding.
Hun skaber publikumsinddragende kunstprojekter, som nærer nysgerrigheden og opdyrker omsorg for det mindste, det støvede, det sanselige og det værdiløse. Hun arbejder ofte med materialer som støv, skidt, jord og fragmenter - som hun iscenesætter i et æstetisk og poetisk univers.
I 2025-2026 er hun fast huskunstner på en byggeplads for Vejle Bibliotek og Kulturhus. Viftrup har bl.a. udstillet på Kunsthallen Munkeruphus, Risør Kunstpark (NO), Copenhagen Contemporary (med kunstnergruppen Ingenmandsland), Augustiana Kunsthal og Galerie Pi, og været artist-in-recidence på ARoS Kunstmuseum.
Hun har modtaget flere arbejdslegater fra Statens Kunstfond, samt prisen Danish Design Award Young Talent 2019
Workshop:
Jordsans Spa
Jordsans Spa er en kunstoplevelse, som skaber nærvær, nysgerrighed og omsorg for omgivelserne. Deltagerne inviteres til at træne jordmod og nærvær med hinanden. Opleve jordnærhed helt konkret.
Bente Sindal Jensen er uddannet tegner og keramiker fra Designskolen Kolding.
Hun er kunstner. Arbejder med og udstiller egne værker indenfor tegning og tekst. Underviser desuden i både tegning og keramik, og skriver i al hemmelighed på en bog.
Hun har fået tegningen ind med modermælken, har udover hendes uddannelse adskillige kurser i både kunst og tegning, maleri og keramik.
Hun har derudover deltaget i Dr 1 programmet "Danmarks bedste Portrætmaler."
Fortællingen er nøgleordet og drivkraften for hendes værker.
Workshop:
Punktum, Punktum, Komma, Streg..... Sådan Tegnes....
Lær at tegne og illustrere personer og deres karakteristika gennem leg, fantasi, fortælling og tegneteknikker.
Mads har syv års erfaring med musikproduktion. Han har været tre år i musikbranchen på tæt hold med nogle af de mest succesrige artister, sangskriver og musikproducere i Danmark.
Han har skrevet og produceret musik til ramasjang-serier, podcast-jingler, danske artister (Malte Ebert, Svea S, Cutfather), og været i Korea, London, Oslo for at arbejde med internationale artister.
Workshop:
Fra idé til lyd - et dybdegående blik i musikproduktion
Her kan du blive inspireret og få konkrete redskaber til at omsætte kreative idéer til musik. Med fokus på det gode kreative rum, proces og teknisk forståelse.
Til min workshop vil det være optimalt (nærmest afgørende), at deltagerne ved at de skal medbringe nogle ting:
- Computer
- Høretelefoner
- Midikeyboard + stik, hvis muligt
David er musikkonsulent i Indre Mission
Bands: PåVej, Å-Festival og Af Hjertet – For Herren
Workshop:
MÄRK: Et nyt instrument
Hvordan skaber vi større udfoldelsesmuligheder, når vi mødes i kirken eller i det kristne fællesskab? Kom og mød (og prøv) MÄRK – et nyt instrument, der åbner en sanselig vej til bøn og fællesskab.
Karsten Auerbachs malerier, rumudsmykninger og altertavler kredser omkring mennesket. Det gør hans praksis med at invitere andre ind i den skabende proces også: På den måde har han i mere end 25 år taget kunsten ud, hvor den normalt ikke kommer - til 100-vis af arbejdspladser og institutioner og til alle aldersgrupper lige fra børn og teenagere til hospice.
For 5 år siden startede han et kunst- og forskningsprojekt sammen med to psykiatere, og er i dag er fastansat i Psykiatrien i Odense - som billedkunstner.
Karsten har skrevet bøgerne: ”Kunst, krop og tro” og ”Kunsten at male sig ud af et hjørne
Workshop:
Hvad er det kunsten kan og gør?
Kunsten har i mange år dyrket genierne, de store egoer - og det der sælger
Men hvad sker der, når kunstneren træder et skridt tilbage og overlader noget af sin hjemmebane til medmennesket, fællesskabet og sårbarheden - til nogen som måske for første gang oplever kunsten som et sprog og en måde at undersøge deres liv og verden? Måske er det i dette møde, vi kan lære allermest om kunstens væsen - og kraft..?
Oplæg og samtale.
Medvirkende med oplæg
Maja Lisa Engelhardt har gennem årene arbejdet med store kirkeudsmykninger både i USA og herhjemme.
Maja Lisa Engelhardt vil fortælle om nogle af disse opgaver - udfordringer, inspirationer og tanker - hvordan naturen og lyset altid spiller en stor rolle og hvordan Johan Thomas Lundbye altid har været og vil være en glæde og stor inspirationskilde.
Vi skaber i den ånd, vi selv er skabt i.
- sådan skrev Tolkien i et essay. Menneskets skabelyst, menneskets kreativitet er et udslag af, at mennesket er skabt i Guds billede, i den suveræne kreators billede.Dét kommer Henriks foredrag til at handle om.
Henrik Højlund er født i 1960 på Færøerne og opvokset i Hirtshals, hvor han aldrig helt gav slip på barnets tegnelyst, som med årene tog mere og mere fart og også blev til akvarel og akryl.
Efterhånden mange udstillinger i både Danmark og Norge.
Henrik er autodidakt, med stor inspiration fra mange forskellige kunstnere.
Er til daglig præst i Aarhus.
Medvirkende til sceneoptræden
Maria Viftrup er Cand. Design fra Designskolen Kolding.
Hun skaber publikumsinddragende kunstprojekter, som nærer nysgerrigheden og opdyrker omsorg for det mindste, det støvede, det sanselige og det værdiløse. Hun arbejder ofte med materialer som støv, skidt, jord og fragmenter - som hun iscenesætter i et æstetisk og poetisk univers.
I 2025-2026 er hun fast huskunstner på en byggeplads for Vejle Bibliotek og Kulturhus. Viftrup har bl.a. udstillet på Kunsthallen Munkeruphus, Risør Kunstpark (NO), Copenhagen Contemporary (med kunstnergruppen Ingenmandsland), Augustiana Kunsthal og Galerie Pi, og været artist-in-recidence på ARoS Kunstmuseum.
Hun har modtaget flere arbejdslegater fra Statens Kunstfond, samt prisen Danish Design Award Young Talent 2019
Mikkel Kaastrup-Mathew er uddannet skuespiller.
Han arbejdede på de største danske teatre fra 2010-2017. Fra 2017-2020 var han kunsterisk leder i ARKcph.
I 2021 startede han sin egen virksomhed, som udruster erhvervslivets ledere i at tackle deres nervøsitet forud for et afgørende møde, en nødvendig samtale, et vigtigt pitch eller en stor præsentation.
David Sinchury er en multiinstrumentalist, sangskriver og musikproducer, oprindeligt fra Indien og nu bosat i Danmark.
Med et hjerte for lovsang og en passion for at forbinde mennesker gennem musik, har han mange års erfaring med at optræde og undervise på tværs af kulturer. Han er også grundlægger af Jamlab.dk , et musikprojekt, der støtter kreativitet og musikalsk udvikling hos den næste generation.
Gennem sin musik ønsker han at inspirere, opmuntre og afspejle Guds kærlighed.
Neil Tye is a British-born, Denmark-based contemporary painter whose abstract works are guided by intuition, movement, and deep emotional resonance. Originally trained in physical theatre, Neil spent years performing and teaching across Europe, as well as countries such as Brazil, Costa Rica, Mexico, and the Philippines before shifting into visual art—bringing with him a lifelong fascination with form, rhythm, and the body in space.
His practice is deeply process-driven. Working from his studio in Vejle, Denmark, Neil approaches each canvas without a fixed concept, letting gestures, mark-making, and colour interaction lead the way. His paintings evolve through improvisation—sometimes sparked by a single shape or colour—and come to life as spontaneous visual narratives that blur the line between abstraction and memory.
Maja Lisa Engelhardt har gennem årene arbejdet med store kirkeudsmykninger både i USA og herhjemme.
Maja Lisa Engelhardt vil fortælle om nogle af disse opgaver - udfordringer, inspirationer og tanker - hvordan naturen og lyset altid spiller en stor rolle og hvordan Johan Thomas Lundbye altid har været og vil være en glæde og stor inspirationskilde.
Jeg hedder Emilie. Jeg er 13 år og siden jeg var 8, har dansen fyldt hele mit liv.
Jeg er elite- og konkurrencedanser og træner 11-12 timer om ugen. Jeg startede med at danse ballet og kom for 3 år siden på talentholdet. Udover ballet danser jeg contemporary og moderne og elsker mine latin og showdance timer.
Jeg har konkurreret i showdance til nogle af Danmarks største showdancekonkurrencer og skal optræde som soloartist til foråret.
Jeg ELSKER at danse! Det føles bare så rart og frit, og jeg elsker at danse yndefuldt og elegant og virkelig mærke dansen. Det, jeg elsker allermest ved at danse, er, at man kan udtrykke sine følelser og sin passion gennem dansen.
Jeg glæder mig til at danse for jer!
Leon Danielsen er pop-artist, sanger, producer, instrumentalist, lovsangsleder, sangskriver og komponist.
Han er uddannet fra musikkonservatoriet i Aarhus med klaver, sang og musikledelse.
Leon har bevæget sig bredt i musikkens verden fra filmkomposition til jazz- og folkbands, improvisationskor og bigband-arrangør.
Lige nu skriver og producerer han trosbaseret pop, som er inspireret af kampagnen “Lad os tale om tro".